Déaghán Ó Dálaigh

Je suis venu à la photographie après des années à prêter une attention soutenue aux choses qui ne s'annoncent pas d'elles-mêmes. Des encadrements de portes. Des plafonds. La façon dont la lumière se déplace à travers une ouverture construite pour un tout autre usage. L'appareil photo m'a permis de retenir ces instants - non pour les documenter, mais pour les rendre accessibles à quelqu'un d'autre.

J'ai grandi en Irlande, où le paysage a du poids - des montagnes, des forêts, des pierres debout depuis des siècles. Ce sentiment de permanence a façonné ma façon de voir. Je suis attiré par ce qui perdure, ce qui attend, ce que la plupart des gens traversent sans s'arrêter.

Pendant des années, j'ai été bénévole en soutien en santé mentale. Ce travail a changé ma façon de voir l'espace. Ce que j'y ai rencontré - dans les personnes que j'accompagnais, dans ce qu'elles portaient - était rarement bruyant. Cela existait dans les interstices. Dans ce qui n'était pas dit. Dans le poids qui s'accumulait dans les pièces, les couloirs, les longs silences entre les mots. On apprend, en faisant ce travail, que les choses les plus importantes se présentent rarement directement. Il faut apprendre à regarder de côté.

C'est ce qu'est ma photographie. Je photographie des états psychologiques rendus physiques. Une plateforme de pêche debout dans l'Atlantique sur quatre poteaux rongés par le sel n'est pas seulement une structure - c'est la persistance, l'exposition, le refus de céder. Le dessous d'une arche que personne ne photographie n'est pas seulement un angle - c'est ce qu'on rate quand on ne regarde que ce qu'on est censé voir. La charpente en bois qui a survécu à toutes les personnes qui ont travaillé sous elle n'est pas seulement du vieux bois - c'est le fait silencieux de l'endurance.

Ma pratique est lente et délibérée. Je travaille en monochrome parce que la couleur, dans ce travail, serait une distraction - une réponse à une question qui n'est pas posée. La tonalité de la pierre, du bois vieilli, de la lumière traversant une ouverture : c'est avec ça que je travaille. L'image retient le poids du lieu ou elle ne le retient pas.

Les images de The Overlooked ont été réalisées à travers l'Europe. C'est une étude de ce qui est généralement dépassé - des structures architecturales, l'espace bâti, et le poids silencieux des choses qui perdurent sans être remarquées. Un livre de photographies du même nom est actuellement en production.

Si quelque chose ici vous arrête un instant, c'est exactement le propos.